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齐磊是十一月末才回的京城，在香港足足呆了近半个月，也被各路媒体骂了整整半个月。
一回来，就听说董北国让廖凡义出席研讨会的消息。
齐磊都替廖老师冤得慌，“老董就这么打发你的？”
廖凡义还不知道怎么回事儿，“对啊，做个说明而已，简单！”
齐磊，“”
回身默默地掏出手机，给老秦打电话，“谁出的馊主意？把北广也带上了？这不欺负老实人吗？”
老秦直言不讳，“领导！”
“咳咳。”齐磊平复了一下心情，“当我什么都没说！”
老秦登时就笑了，“怎么？你也有怕的？”
齐磊，“还好吧！”
“装！接着装。我可是听说，你在香港被骂的不轻，咱们这边不少媒体都转载报道了。”
老秦一副事不关己高高挂起的态度，明显就是看齐磊热闹。
齐磊哪听不出来，心说，这帮人啊，没一个好东西！
不过也没当回事儿，还有心和老秦一起调侃，“那我看也没怎么着啊！反响怎么就不大呢？”
老秦一听，“谁让你找的靠山够大呢？毕竟是中传嘛！”
按理来说，香港那边的消息传回来，内地还要开研讨会，各家电影厂、公司也都是反对的，借香港舆论炒作一波，是谁都能想到的反制方式。
只不过，正如老秦所说，毕竟中传是央视和北广的背景。
这两家对各大电影厂，还有私人公司，倒是没什么掣肘，但是你别忘了，这两家毕竟都是国字头的。
谁也说不准，背后到底有多大的政府推力。
所以，大伙儿都在观望，没人傻呵呵的当这个出头鸟。
可其实，上面根本就没往这方向想，纯粹是齐磊临时起意。
只不过，事情出来之后，觉得这个想法还不错，只是阻力比较大，所以上面持观望态度。
要是能把香港的资源利用起来，又不带来多少负面影响，那当然是好的。
可如果，各方面的反响甚为激烈，又带来不可控的影响，那自然也就不了了之了。
反正是，先看看研讨会到底能开出个什么结果再做决定。
总之，难题甩给北广和齐磊了。
可怜廖凡义还啥也不知道呢，以为就是找个地方讲传播学，没啥大不了的。
齐磊倒是知道，可惜也仅仅只是同情一下廖老师，提醒都没提醒。
反而，“没事儿！！那帮人估计不会给你好脸色，到时候硬气点儿，都是装的，咱不怕哈！”
廖凡义皱眉，怎么感觉你小子眼神不太对呢？
可是转念一想，装的我怕他们干啥？又不能把我怎么样？
脖子一梗，“我怕他们？哪个衙门口儿的不知道吗？管得着咱吗？”
那是相当硬气。
说完，自己都愣了。。要放在从前，廖教授为人师表，是绝对说不出这么“年轻”的话的。
可是现在，怎么顺嘴就冒出来了？
这是和齐磊呆的时间长了啊，和他一样幼稚了！
可问题是，幼稚、冲动这都只是齐磊的伪装啊，他表面幼稚，心里可脏着呢！
这次之所以帮着老董挖坑，是因为在职场，尤其是像大学这种体制内的单位，帮领导背锅其实不是坏事儿。
给董背锅背锅，别人想背都没那个机会。
“行！！”对于廖凡义的话，齐磊使劲点着头，“廖老师，你就是太仁义。这回我也不说话，全交给你了！”
廖凡义：“”
总感觉哪不太对，但凡换个人，廖凡义都觉得这是在坑他。
可是，董北国和齐磊，那肯定不能吧？这两人和他的关系
廖凡义认定，是不可能的。
这次研讨会命名为影视文化发展研讨会。
之前说了，参会的都是国内影视圈的头面人物。
比如几位影帝、影后级别的知名演员。
这个年代，对于这些演员来说，参加上面会议不是什么新鲜事儿，因为所属单位本来就是各文工团、话剧团和表演院校。
发个通知，人就到了。
再比如，一些知名的幕后工作者，导演、编剧都有。
然后是各娱乐公司，以及私营电影制作机构的老板了。
这里面最大牌面的当然是华宜那两兄弟。
最后，是各大电影厂。
后世年轻人听的熟悉一点的，像是京城电影制片厂、峨眉厂、魔都译制厂、儿童厂等等。
这些电影厂都是改革开放之前的产物，有的甚至解放前就有了，属于体制内单位。
早年间，承担影视宣传任务，拍的片子也都以正片为主。
改革开放之后，和老旧国企差不多，基本都玩不转了。
除了，京城、长春、魔都等少数几个电影厂还能倚靠政府生存外，其它的电影制片厂日子就不那么好过了。
就比方说什么广西电影制片厂、峨眉电影制片厂、潇湘厂等等，完全适应不了市场经济的大潮，只能说还剩一口气。
但是，你别觉得这些厂牌完全是体制内的产物，没有可取之处。
喜爱老电影的大概能有一些了解，几乎每家都有一两部值得称道的好片子。
制作水平，其实都不差。
问题还是出在身处体制内，天然的对市场经济接受度不高。
电影、电视在国内，直到二十一世纪之初，还是政治宣传任务的倾向更多，冷不丁改商业模式，它就不是一套东西，肯定适应不了。
再加上，从九十年代初开始，电影行业开始寻求出路，就学错人了。
当时，绝大多数四代、五代导演更倾向于欧洲学派，也就是文艺电影。
在九十年代生活过的人都有印象，那时候，欧洲三大电影节在国内的影响力远超奥斯卡。
国内的导演也都跟魔怔了一样，拍了不少不能上映的艺术片。
直到2000年，可以这么说，国内可以称得上是商业片导演的就一个冯大炮，老谋子都是玩艺术片玩魔怔的。
可想而知，偏艺术的电影路线对上娱乐化的港片、好莱坞电影，那死的得多惨吧！
说句公道话，后世很多人认为中国电影不行，这种不行，其实仅仅只是二十一世纪之初到14、15年，这十年的商业片不行。
八九十年代的中国电影，其实水准是相当高。
即便是在这十年之间，我们的文艺片水平也没退步。
问题还是出在商业片上，资本掌控下的电影市场进入野蛮生长的状态导致的。
至于当下，看看上面参加研讨会的这些人就知道了。
国内影视圈儿，从厂牌到负责人，从演员到导演编剧，就靠那么点大的市场苟延残喘呢，一个个穷的嗷嗷叫... -->>
齐磊是十一月末才回的京城，在香港足足呆了近半个月，也被各路媒体骂了整整半个月。
一回来，就听说董北国让廖凡义出席研讨会的消息。
齐磊都替廖老师冤得慌，“老董就这么打发你的？”
廖凡义还不知道怎么回事儿，“对啊，做个说明而已，简单！”
齐磊，“”
回身默默地掏出手机，给老秦打电话，“谁出的馊主意？把北广也带上了？这不欺负老实人吗？”
老秦直言不讳，“领导！”
“咳咳。”齐磊平复了一下心情，“当我什么都没说！”
老秦登时就笑了，“怎么？你也有怕的？”
齐磊，“还好吧！”
“装！接着装。我可是听说，你在香港被骂的不轻，咱们这边不少媒体都转载报道了。”
老秦一副事不关己高高挂起的态度，明显就是看齐磊热闹。
齐磊哪听不出来，心说，这帮人啊，没一个好东西！
不过也没当回事儿，还有心和老秦一起调侃，“那我看也没怎么着啊！反响怎么就不大呢？”
老秦一听，“谁让你找的靠山够大呢？毕竟是中传嘛！”
按理来说，香港那边的消息传回来，内地还要开研讨会，各家电影厂、公司也都是反对的，借香港舆论炒作一波，是谁都能想到的反制方式。
只不过，正如老秦所说，毕竟中传是央视和北广的背景。
这两家对各大电影厂，还有私人公司，倒是没什么掣肘，但是你别忘了，这两家毕竟都是国字头的。
谁也说不准，背后到底有多大的政府推力。
所以，大伙儿都在观望，没人傻呵呵的当这个出头鸟。
可其实，上面根本就没往这方向想，纯粹是齐磊临时起意。
只不过，事情出来之后，觉得这个想法还不错，只是阻力比较大，所以上面持观望态度。
要是能把香港的资源利用起来，又不带来多少负面影响，那当然是好的。
可如果，各方面的反响甚为激烈，又带来不可控的影响，那自然也就不了了之了。
反正是，先看看研讨会到底能开出个什么结果再做决定。
总之，难题甩给北广和齐磊了。
可怜廖凡义还啥也不知道呢，以为就是找个地方讲传播学，没啥大不了的。
齐磊倒是知道，可惜也仅仅只是同情一下廖老师，提醒都没提醒。
反而，“没事儿！！那帮人估计不会给你好脸色，到时候硬气点儿，都是装的，咱不怕哈！”
廖凡义皱眉，怎么感觉你小子眼神不太对呢？
可是转念一想，装的我怕他们干啥？又不能把我怎么样？
脖子一梗，“我怕他们？哪个衙门口儿的不知道吗？管得着咱吗？”
那是相当硬气。
说完，自己都愣了。。要放在从前，廖教授为人师表，是绝对说不出这么“年轻”的话的。
可是现在，怎么顺嘴就冒出来了？
这是和齐磊呆的时间长了啊，和他一样幼稚了！
可问题是，幼稚、冲动这都只是齐磊的伪装啊，他表面幼稚，心里可脏着呢！
这次之所以帮着老董挖坑，是因为在职场，尤其是像大学这种体制内的单位，帮领导背锅其实不是坏事儿。
给董背锅背锅，别人想背都没那个机会。
“行！！”对于廖凡义的话，齐磊使劲点着头，“廖老师，你就是太仁义。这回我也不说话，全交给你了！”
廖凡义：“”
总感觉哪不太对，但凡换个人，廖凡义都觉得这是在坑他。
可是，董北国和齐磊，那肯定不能吧？这两人和他的关系
廖凡义认定，是不可能的。
这次研讨会命名为影视文化发展研讨会。
之前说了，参会的都是国内影视圈的头面人物。
比如几位影帝、影后级别的知名演员。
这个年代，对于这些演员来说，参加上面会议不是什么新鲜事儿，因为所属单位本来就是各文工团、话剧团和表演院校。
发个通知，人就到了。
再比如，一些知名的幕后工作者，导演、编剧都有。
然后是各娱乐公司，以及私营电影制作机构的老板了。
这里面最大牌面的当然是华宜那两兄弟。
最后，是各大电影厂。
后世年轻人听的熟悉一点的，像是京城电影制片厂、峨眉厂、魔都译制厂、儿童厂等等。
这些电影厂都是改革开放之前的产物，有的甚至解放前就有了，属于体制内单位。
早年间，承担影视宣传任务，拍的片子也都以正片为主。
改革开放之后，和老旧国企差不多，基本都玩不转了。
除了，京城、长春、魔都等少数几个电影厂还能倚靠政府生存外，其它的电影制片厂日子就不那么好过了。
就比方说什么广西电影制片厂、峨眉电影制片厂、潇湘厂等等，完全适应不了市场经济的大潮，只能说还剩一口气。
但是，你别觉得这些厂牌完全是体制内的产物，没有可取之处。
喜爱老电影的大概能有一些了解，几乎每家都有一两部值得称道的好片子。
制作水平，其实都不差。
问题还是出在身处体制内，天然的对市场经济接受度不高。
电影、电视在国内，直到二十一世纪之初，还是政治宣传任务的倾向更多，冷不丁改商业模式，它就不是一套东西，肯定适应不了。
再加上，从九十年代初开始，电影行业开始寻求出路，就学错人了。
当时，绝大多数四代、五代导演更倾向于欧洲学派，也就是文艺电影。
在九十年代生活过的人都有印象，那时候，欧洲三大电影节在国内的影响力远超奥斯卡。
国内的导演也都跟魔怔了一样，拍了不少不能上映的艺术片。
直到2000年，可以这么说，国内可以称得上是商业片导演的就一个冯大炮，老谋子都是玩艺术片玩魔怔的。
可想而知，偏艺术的电影路线对上娱乐化的港片、好莱坞电影，那死的得多惨吧！
说句公道话，后世很多人认为中国电影不行，这种不行，其实仅仅只是二十一世纪之初到14、15年，这十年的商业片不行。
八九十年代的中国电影，其实水准是相当高。
即便是在这十年之间，我们的文艺片水平也没退步。
问题还是出在商业片上，资本掌控下的电影市场进入野蛮生长的状态导致的。
至于当下，看看上面参加研讨会的这些人就知道了。
国内影视圈儿，从厂牌到负责人，从演员到导演编剧，就靠那么点大的市场苟延残喘呢，一个个穷的嗷嗷叫... -->>
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